{"id":4425,"date":"2026-05-25T22:22:04","date_gmt":"2026-05-25T22:22:04","guid":{"rendered":"https:\/\/giapponetvb.com\/?p=4425"},"modified":"2026-05-25T22:22:04","modified_gmt":"2026-05-25T22:22:04","slug":"takenoko-zoku-harajuku-tokyo","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/giapponetvb.com\/index.php\/2026\/05\/25\/takenoko-zoku-harajuku-tokyo\/","title":{"rendered":"TAKENOKO-ZOKU (La trib\u00f9 dei germogli di bamb\u00f9)"},"content":{"rendered":"\n

Prima delle Gothic Lolita<\/strong>, delle cantanti Kawaii<\/strong>, prima dei social, prima dei selfie e prima del cosplay di massa, esisteva una “trib\u00f9” che ha trasformato il cemento di Tokyo<\/strong> in una pista da ballo psichedelica: i Takenoko-zoku<\/strong> (\u7af9\u306e\u5b50\u65cf), letteralmente la “Trib\u00f9 dei Germogli di Bamb\u00f9”.<\/em>
Prendete il boombox, il mitico stereo portatile a cassette, un completo di raso dai colori improbabili e la voglia di ballare fino a perdere i sensi. Benvenuti ad Harajuku<\/strong>, anno 1979.
Tutto nasce da un uomo con una visione: Takenori Otake<\/strong>. Nel 1978 apre in Takeshita Street<\/strong> la Boutique Takenoko<\/strong>. Il nome era un augurio: voleva che il negozio crescesse forte e veloce come un germoglio di bamb\u00f9. Credo che tutti lo conosciate questo negozio, almeno quelli che sono stati in Giappone. \u00c8 questo:
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Che se ci entri c\u2019\u00e8 la commessa antipatica che non vuole foto, odia i turisti curiosi e ti guarda come se fossi un ladro di caramelle in astinenza da zuccheri.
Perch\u00e9 \u00e8 diventato famoso?
Il suo pezzo forte dell\u2019epoca era la Harlem Suit<\/strong>: una maglia con ampie maniche, colletti morbidi e laccetti.
Otake s\u2019ispir\u00f2 alle vesti celestiali del Bodhisattva Kannon<\/strong>. In pratica, ha preso l’iconografia buddista e l’ha shakerata con la cultura disco. Il risultato fu un\u2019esplosione di raso dai colori primari che permetteva movimenti fluidi e spettacolari. Se ne vendevano 100.000 all’anno. Praticamente un’uniforme di massa per ribelli in technicolor.
E perch\u00e9 questi ragazzi finirono a ballare nel parco? Beh, per un motivo semplice. Le discoteche di Shinjuku<\/strong> erano troppo strette, troppo care e in pi\u00f9 i proprietari non amavano questi gruppi di adolescenti che occupavano la pista con coreografie da villaggio vacanze, impedendo agli altri di muoversi. Meglio la strada: pi\u00f9 fresca, ecosostenibile e pronta a diventare un palco immenso.
Cos\u00ec, la trib\u00f9 invase la zona pedonale di Harajuku, nota come Hokoten<\/strong> (abbreviazione di Hokousha Tengoku, ovvero “il paradiso dei pedoni”).
Ogni domenica, circa 2.000 ballerini e 100.000 spettatori creavano un muro umano. Era un caos bellissimo: da una parte i “Rocker”<\/em> con i capelli imbrillantinati che imitavano l’America anni ’50, dall’altra i Takenoko-zoku <\/strong>con il loro stile orientale e sfacciato, truccatissimi (uomini inclusi) e pronti a tutto per un secondo di celebrit\u00e0.
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Dal punto di vista sociale, i Takenoko-zoku<\/strong> segnano un punto di rottura fondamentale.
Finiti gli anni delle feroci lotte studentesche e dell’attivismo politico (Anni ’60) e finita l\u2019era dell\u2019apatia (Anni ’70), si apr\u00ec per questa nuova generazione un periodo di solo \u201cgodimento personale\u201d<\/em>.
Non volevano pi\u00f9 combattere il sistema, ma gioire dei frutti del capitalismo e del boom economico.
I Takenoko-zoku sono stati il preludio alla Bolla Economica degli anni ’80: un momento di vitalit\u00e0 pura, colorata e superficiale (nel senso pi\u00f9 gioioso del termine). Mentre in Corea del Sud <\/strong>gli studenti combattevano contro il regime militare, in Giappone<\/strong> ci si divideva per decidere se la coreografia migliore fosse quella sulle note degli Arabesque<\/em>, dei Village People<\/em> o di Genghis Khan<\/em>.
Il sociologo Koji Nanba,<\/strong> professore dell’Universit\u00e0 Kwansei Gakuin<\/em>, specializzato in sociologia storica dei media, sottoculture giovanili, storia della pubblicit\u00e0 e tendenze di consumo nel Giappone (ammazza quante ne sa :-p), ha spiegato che le trib\u00f9 giapponesi (i cosiddetti zoku<\/em>) come i Takenoko<\/strong> o i famigerati Bosozoku<\/strong> (motociclisti), creavano la loro identit\u00e0 incontrandosi faccia a faccia, sudando insieme e riconoscendosi come membri di un clan; a differenza delle Gyaru<\/strong>, (sottocultura nata in Giappone negli anni ’90) la cui identit\u00e0 non era basata sul gruppo, ma sul consumo.
I Takenoko-zoku<\/strong> sono stati forse l’ultima grande trib\u00f9 di strada capace di influenzare la cultura pop giapponese.

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Si diceva fossero estinti a fine anni ’80, ma il loro Dna \u00e8 ovunque. Lo ritrovate nel festival Yosakoi Soran<\/strong>, nato nel 1992: un evento di gare di ballo a Hokkaido<\/strong> dove le squadre si sfidano con abiti appariscenti. Oppure in un sacco di giovani idol che si fotocopiano a vicenda ogni anno, ma sempre con la stessa matrice: i Takenoko-zoku<\/strong>.
Il declino e la fine della Trib\u00f9 dei germogli di bamb\u00f9<\/strong> non sono avvenuti dall’oggi al domani, ma sono stati il risultato di un mix perfetto tra evoluzione musicale, cambio generazionale e, infine, una vera e propria mazzata burocratica da parte delle autorit\u00e0. Il fenomeno si \u00e8 spento progressivamente attraverso tre fasi principali. Il primo fattore fu il cambio dei gusti musicali: dalla disco si pass\u00f2 al nuovo fenomeno delle live band di strada. I ragazzi non volevano pi\u00f9 ballare in cerchio coreografie preimpostate su musica registrata; volevano il rock, gli strumenti dal vivo, le chitarre elettriche e l’energia del nascente movimento Visual Kei <\/strong>o del punk di strada.
I Takenoko-zoku<\/strong> iniziarono cos\u00ec a sembrare “superati”<\/em> e “vecchi”<\/em> agli occhi dei nuovi adolescenti.
Il secondo fu l\u2019escalation della tecnologica. Il boom era nato come qualcosa di spontaneo e artigianale. Con il passare degli anni, per\u00f2, i boombox<\/em> vennero sostituiti da veri e propri furgoni parcheggiati abusivamente ai lati della strada, dotati di generatori elettrici e mega-altoparlanti per fare a gara a chi sparava la musica pi\u00f9 forte. Questo port\u00f2 a un inquinamento acustico insostenibile e alla perdita di spontaneit\u00e0, trasformando qualcosa di \u201cpuro\u201d in una mera attrazione turistica.
Infine, il colpo di grazia. Negli anni ’90, il governo di Tokyo<\/strong> e le forze di polizia decisero di stringere la cinghia sulla gestione dell’ordine pubblico ad Harajuku<\/strong>. Il caos della domenica, i venditori ambulanti abusivi, il rumore assordante e le lamentele dei residenti spinsero le autorit\u00e0 a prendere provvedimenti drastici: ovvero abolire l\u2019Hokoten<\/strong>, il paradiso dei pedoni, dove i ballerini si ritrovavano per danzare. Senza pi\u00f9 uno spazio pubblico gratuito e legalmente protetto dalle auto in cui radunarsi, le ultime trib\u00f9 rimaste non ebbero pi\u00f9 un “palcoscenico”. Molti si ritirarono, mentre i pochissimi irriducibili si spostarono all’interno delle discoteche al chiuso di Shinjuku<\/strong>, dove per\u00f2 il fenomeno perse completamente la sua natura di “spettacolo di strada” antropologico, scomparendo di fatto dal tessuto urbano.

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